业界聚焦音乐疗愈的产业价值与跨界融合——音乐如何“愈”未来？ | 中国艺术报

在学术研究层面，论坛展示了音乐疗愈从经验描述向数据实证转型的前沿成果。中国传媒大学教授、媒介音视频教育部重点实验室主任张勤分享了其团队在“精神模型与数据医疗”领域20余年的深耕成果——通过构建情志模型与闭环神经调控系统，实现对焦虑症、抑郁症等临床问题的有效干预。他强调，音乐干预需要从“开环”走向“闭环”，建立可量化、可验证的科学体系。

在实际应用层面，音乐疗愈和音乐治疗是两个概念相近、但需要加以进一步精准界定的范畴。“音乐治疗是音乐学、心理学、医学三者交叉的新兴学科，与音乐疗愈相比范畴更窄。我们在音乐治疗过程中特别关注的是系统性、科学性的设计。”青岛大学青岛医学院音乐治疗研究中心主任、副教授张明带来了来自一线的临床数据，详细介绍了通过音乐治疗干预围手术期患者焦虑、术后镇痛及突发性躁动的随机对照试验研究。数据表明，系统性的音乐干预能显著提升患者预后效果。他同时也指出，高水平人工干预成本高昂，推动基于AI的标准化、可复制的音乐治疗系统是未来方向。

产业界代表从用户需求与技术创新角度，描绘了音乐疗愈的产业图景。荣耀终端品牌音乐总监、声音设计工作室负责人张小龙提出，行业应致力于实现音乐疗愈的“日常化、终端化、生态化”，通过建立消费级疗愈声学国家标准、官方认证音源库及联合实验室，打通从硬件标准到AI算法，再到应用场景的完整生态闭环。中科元宇宙音视频技术实验室联合创始人闫冰进一步展示了技术实现的可行性。他介绍了一套集脑电采集、AI实时分析、流式音乐与画面生成于一体的闭环系统，并表示该系统已在个体智能放松舱、团体疗愈空间及互动剧场等多种场景中落地，使音乐疗愈从“千人一面”走向“千人千面”。正如中国广播电视社会组织联合会音乐委员会常务副会长程矛所说，期待音乐疗愈行业把教学科研成果更多地转化为产业落地，形成体系，为社会发展做出更多服务和更大贡献。

人才培养是产业可持续发展的基石。音乐治疗专业于2020年度被教育部正式列入本科专业目录，目前已有多所高校获批开设该专业。本次分论坛上，星海音乐学院音乐科技学院副院长魏德邦分享了该院在“音乐科技赋能健康生活”领域的探索，展示了“音乐+”、声画互动装置等一系列将疗愈理念融入日常器物的创新产品。他强调，应跳出传统音乐治疗的狭隘框架，在更广阔的“音乐与健康”交叉领域，培养能链接科技、艺术与生活的复合型人才。

论坛现场

“基于不同的人听到同一首音乐时具有的巨大反应差异，其实我们始终在追求个性化，而非标准化，这也恰恰是人工智能技术可以助力的。”天津音乐学院音乐教育与艺术管理学院副教授许多从2025年开始参与上海音乐学院音乐人工智能疗愈重点实验室的相关工作。她介绍，实验室已经形成一套科学化的全流程检测体系，可以通过人工智能技术完成状态的识别、情绪的分析、病症的诊断。实验室专注于音乐与健康的交叉领域，目标是探索音乐疗愈的科学机制，并开发基于AI的个性化音乐干预方案。与此相关，北京理工大学博士生申林分享了AI生成个性化音乐等前沿技术探索。

这与中国音协电子音乐学会副秘书长吴斌多年来对行业的纵深观察有很多前后相继的关联。吴斌谈道，电子音乐是音乐科技的产物，具有丰富的声音材料，可以自由地加入设计，具有交互式特点，这些都为电子音乐应用于音乐疗愈打下了很好的基础。从电子音乐到音乐人工智能一脉相乘，使得通过采集人的脑波、心率、脉搏等数据，通过AI算法自动生成有针对性的、量身定做的音乐成为可能。“未来学会希望在音乐疗愈行业平台搭建、音乐疗愈职业标准制定等方面作出探索。”吴斌表示。

此外，中国传媒大学学生心理健康教育中心主任张静从校园心理教育实践出发，通过生动的校园实践案例，有力证明了音乐在缓解青少年焦虑、促进自我认同方面的巨大力量。她呼吁，学界与产业应共同探索将音乐疗愈融入更广泛的教育体系与社会服务中，为青少年心理健康提供更具温度的科学支撑。

本次分论坛不仅是一场高水平的学术与产业对话，更是一次关于“音乐如何更深、更广地服务社会”的行动宣言。与会各方达成共识，将携手推动音乐疗愈从单一的艺术辅助，迈向集科学标准、技术创新、产业生态于一体的新形态。